Лувр — экскурсия по греческой керамике — V
Jun. 1st, 2016 10:22 amпервая часть
вторая часть
третья часть
четвёртая часть
Следующая ваза временно находится в Малой Галерее, на детской выставке про сотворение мира и героев. Как только выставка закончится, я перепишу инструкцию, как найти эту вазу. И сфотографирую её получше — в малой Галерее совсем всё плохо с освещением.
14. Амфора с красными фигурами
Это уже конец V века до нашей эры. Примерно в это время построили Парфенон, а в нём — поразившую многих современников скульптуру Афины. На щите Афины Парфенос были изображены батальные сцены, вдохновившая многих художников той эпохи, и давшие начало новому, грандиозному, динамичному стилю. В этом стиле сделана данная ваза, на ней изображена гигантомахия (битва богов с гигантами). Обратите, кстати, внимание на витые ручки амфоры:

В центре композиции — Зевс, кидающий молнии в гигантов. За его спиной богиня Ника (та самая, которая Самофракийская, вот как она выглядит с головой и руками), она символизирует грядущую победу богов.

По легенде боги могли победить, только если смертный человек будет сражаться на их стороне. Поэтому Афина привела на битву Геракла — вот он, покрытый львиной шкурой, стреляет по гигантам из своего лука:

Сама Афина — слева (на фотографии не видно), угрожает копьём гиганту Энкеладу.
Подойдите к витрине № 23, интересующая нас ваза находится справа, на верхней полке.
15. Апулийский кратер с Эриниями (я проверил, прилагательное от «Апулии» действительно пишется так)
В IV веке до нашей эры афинские мастерские постепенно угасают, на первый план выходят гончары и вазописцы «Великой Греции» (это юг Италии и Сицилия), в их числе — апулийцы.
Данная ваза — прекрасная иллюстрация стиля апулийцев, отличающегося тонкостью исполнения и богатством выбора тем. На вазе изображена сцена из трагедии Эсхила «Эвмениды» — это заключительный эпизод истории Ореста. Начало этой истории я видел в Орлеанском музее, когда ради военной победы Агамемнон принёс в жертву свою дочь Ифигению. Продолжение истории: жена Агамемнона, Клитемнестра, с криком «доченька!» убивает мужа. Орест, сын Агамемнона, с криком «папа!» убивает мать. После чего Ореста преследуют богини мести Эринии. Спасают его Афина с Аполлоном, превратившие Эриний (дословно «гневных») в Эвменид (дословно «милостивых»).

На вазе изображена сцена в дельфском храме Аполлона, где спрятался Орест. В его руках — кинжал, которым он убил мать. Орест опирается на омфал — дословно «пуп земли», камень, символизирующий центр мироздания, находившийся в этом храме. За спиной Ореста стоит сам Аполлон, в левой руке он держит лавровую ветвь, а в правой — поросёнка, кровью которого он смывает грех с Ореста (я тоже не улавливаю логики). Девушка справа — это сестра Аполлона, Артемида.

Рядом призрак Клитемнестры пытается разбудить Эриний:

В том же зале, витрина № 24.
16. Кратер из Пестума
Прилагательного от «Пестум» я не нашёл, зато вспомнил, как 10+ лет назад мы там были. Как же я за это время изменился! От того Пестума воспоминания только «много белых камней, ничего не понятно». Ну и «мебель двигали», конечно же :-)
В начале IV века до нашей эры группа сицилийских художников приезжает в Пестум и основывает там новую школу вазописи. Нарисовавший эту вазу Пифон — один из самых известных художников пестумской школы. Он же — один из немногих вазописцев, подписывавших свои работы.

На вазе изображён Кадм, по легенде — изобретатель греческого алфавита (прекрасный человек!). Здесь он убивает дракона, по легенде на месте битвы построили город Фивы (я сначала встрепенулся было, вспомнил первую Цивилизацию, где я десятки раз строил этот город, но, оказывается, Кадм строил греческие Фивы, а я — египетские).
Обратите внимание на богатство цветов в куче камней за драконом, активное использование цвета — одна из характеристик пестумской школы. А также на прекрасную обувь Кадма и амфору, которую он держит в левой руке:

Женщины по обеим сторонам от центральной сцены — аллегории источника, где жил дракон, и города Фив. Верхние фигуры — Гермес, Афродита (теща Кадма), Пан и сатир — типичны для школы Пестума, изображены только бюсты.

На этом маршрут заканчивается. Написать эти посты занимает кучу времени, но какой же кайф в итоге! Совершенно другое ощущение от маршрута, от просто интересного он превращается в родного. Не говоря уже о куче информации, которую находишь случайно в процессе написания. Попытаюсь продолжить с «Играми и игрушками Древней Греции и Древнего Рима» — они нас с Анютой тоже очень приятно поразили.
вторая часть
третья часть
четвёртая часть
Следующая ваза временно находится в Малой Галерее, на детской выставке про сотворение мира и героев. Как только выставка закончится, я перепишу инструкцию, как найти эту вазу. И сфотографирую её получше — в малой Галерее совсем всё плохо с освещением.
14. Амфора с красными фигурами
Это уже конец V века до нашей эры. Примерно в это время построили Парфенон, а в нём — поразившую многих современников скульптуру Афины. На щите Афины Парфенос были изображены батальные сцены, вдохновившая многих художников той эпохи, и давшие начало новому, грандиозному, динамичному стилю. В этом стиле сделана данная ваза, на ней изображена гигантомахия (битва богов с гигантами). Обратите, кстати, внимание на витые ручки амфоры:
В центре композиции — Зевс, кидающий молнии в гигантов. За его спиной богиня Ника (та самая, которая Самофракийская, вот как она выглядит с головой и руками), она символизирует грядущую победу богов.
По легенде боги могли победить, только если смертный человек будет сражаться на их стороне. Поэтому Афина привела на битву Геракла — вот он, покрытый львиной шкурой, стреляет по гигантам из своего лука:
Сама Афина — слева (на фотографии не видно), угрожает копьём гиганту Энкеладу.
Подойдите к витрине № 23, интересующая нас ваза находится справа, на верхней полке.
15. Апулийский кратер с Эриниями (я проверил, прилагательное от «Апулии» действительно пишется так)
В IV веке до нашей эры афинские мастерские постепенно угасают, на первый план выходят гончары и вазописцы «Великой Греции» (это юг Италии и Сицилия), в их числе — апулийцы.
Данная ваза — прекрасная иллюстрация стиля апулийцев, отличающегося тонкостью исполнения и богатством выбора тем. На вазе изображена сцена из трагедии Эсхила «Эвмениды» — это заключительный эпизод истории Ореста. Начало этой истории я видел в Орлеанском музее, когда ради военной победы Агамемнон принёс в жертву свою дочь Ифигению. Продолжение истории: жена Агамемнона, Клитемнестра, с криком «доченька!» убивает мужа. Орест, сын Агамемнона, с криком «папа!» убивает мать. После чего Ореста преследуют богини мести Эринии. Спасают его Афина с Аполлоном, превратившие Эриний (дословно «гневных») в Эвменид (дословно «милостивых»).
На вазе изображена сцена в дельфском храме Аполлона, где спрятался Орест. В его руках — кинжал, которым он убил мать. Орест опирается на омфал — дословно «пуп земли», камень, символизирующий центр мироздания, находившийся в этом храме. За спиной Ореста стоит сам Аполлон, в левой руке он держит лавровую ветвь, а в правой — поросёнка, кровью которого он смывает грех с Ореста (я тоже не улавливаю логики). Девушка справа — это сестра Аполлона, Артемида.
Рядом призрак Клитемнестры пытается разбудить Эриний:
В том же зале, витрина № 24.
16. Кратер из Пестума
Прилагательного от «Пестум» я не нашёл, зато вспомнил, как 10+ лет назад мы там были. Как же я за это время изменился! От того Пестума воспоминания только «много белых камней, ничего не понятно». Ну и «мебель двигали», конечно же :-)
В начале IV века до нашей эры группа сицилийских художников приезжает в Пестум и основывает там новую школу вазописи. Нарисовавший эту вазу Пифон — один из самых известных художников пестумской школы. Он же — один из немногих вазописцев, подписывавших свои работы.
На вазе изображён Кадм, по легенде — изобретатель греческого алфавита (прекрасный человек!). Здесь он убивает дракона, по легенде на месте битвы построили город Фивы (я сначала встрепенулся было, вспомнил первую Цивилизацию, где я десятки раз строил этот город, но, оказывается, Кадм строил греческие Фивы, а я — египетские).
Обратите внимание на богатство цветов в куче камней за драконом, активное использование цвета — одна из характеристик пестумской школы. А также на прекрасную обувь Кадма и амфору, которую он держит в левой руке:
Женщины по обеим сторонам от центральной сцены — аллегории источника, где жил дракон, и города Фив. Верхние фигуры — Гермес, Афродита (теща Кадма), Пан и сатир — типичны для школы Пестума, изображены только бюсты.
На этом маршрут заканчивается. Написать эти посты занимает кучу времени, но какой же кайф в итоге! Совершенно другое ощущение от маршрута, от просто интересного он превращается в родного. Не говоря уже о куче информации, которую находишь случайно в процессе написания. Попытаюсь продолжить с «Играми и игрушками Древней Греции и Древнего Рима» — они нас с Анютой тоже очень приятно поразили.
no subject
Date: 2016-06-01 09:36 am (UTC)no subject
Date: 2016-06-01 09:41 am (UTC)