![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
green_frЯ писал, как случайно узнал о совместной выставке музея архитектуры и французской почты на тему «Архитектура в марках». Кстати, ещё один пример лёгкого, не пафосного отношения к названиям серьёзных, казалось бы, мероприятий — выставка называется archi-timbrée, формально название составлено из корней «архи[тектура]» и «[прилагательная форма]марка», но звучит как «совершенно чокнутый». Выставка действительно сумасшедшая!
Они нашли 50 экспонатов музея архитектуры, которые были когда-то представлены на французских марках. И выставили эти марки (я всё никак не забуду когда-то прочитанную мною фразу директора парижского музея почты про их коллекцию марок — «очень просто, у нас есть всё») напротиворигиналов копий:
Один из первых же экспонатов — тимпан Отенского собора, о котором я недавно читал в книге Пастуро. Вон, справа от Христа мухлюющий с весами чёрт, и архангел Михаил, мухлюющий «честно», чтобы восстановить справедливость:
Вообще, такое ощущение, что в музее были представлены практически все описанные Пастуро церкви! Но поскольку я читал книгу уже после похода в музей, я это заметил только уже разбирая фотографии. Blow up.
А вот коровушка из Vézelay:
Другие коровушки — из Ланского собора (на предпоследнем уровне башен). Они в натуральную величину, просто собор огромный, их и на фотографии-то еле видно, а уж вживую, с земли...
Вот они немного покрупнее. Мы с Анютой были в этом соборе (это недалеко от Center parcs), и даже на башни поднимались. Нам там рассказали легенду об этих быках — якобы на стройке их использовали как тягловую силу, и когда быки совсем уже потеряли все силы, бог послал строителям новых, свеженьких быков.
Чем музей прекрасен — это тем, что ты можешь близко подойти, рассмотреть то, что в оригинале находится слишком высоко. Вот, например, роза Сент-Шапели — ну вот кто её по-настоящему видел?
А это — колодец из дижонского монастыря. Пастуро в своей книге писал — относительно другого барельефа — о том, как появилась традиция изображать пророка Моисея с рогами. Дело в каком-то слове из Ветхого завета, которое можно перевести с иврита и как «рога», и как «лучи». Лично мне очевидно, что хотел сказать автор фразой «И увидел Моисея Аарон и все сыны Израилевы, и вот, лице его [рогато или сияет?], и боялись подойти к нему», но в каком-то варианте перевода на латынь лицо стало рогатым, что дало повод традиции изображать Моисея с рожками (см. например Микеланджело).
Никогда не могу пройти мимо этой скульптуры — положение во гроб Лижье Рише.
Там прекрасны все персонажи, но я просто глаз не могу оторвать от этих рукавов:
Я как раз сейчас читаю книгу (Intrigue à Venise), в которой герои проходят в морской музей Венеции и отмечают мраморную скульптуру на входе (она совершенно случайно оказалась первой в моём старом посте про этот музей), как там автор (который тот же Антонио Канова, что и у «Амура и Психеи» из Лувра — как всё-таки здорово начинает складываться паззл!) умудрился камнем, мрамором передать морскую волну, её пену. Вот с этими рукавами то же самое — невозможно поверить, что это камень, очень хочется руками потрогать!
Ещё одно положение во гроб (отсюда). На этот раз посмотрите на двух солдат, слева и справа от основной композиции:
Непонятно, насколько достоверна история (рассказывал Проспер Мериме, но на этом происхождение информации обрывается) — статуи были обезображены паломниками, которые принимали их за римских солдат Понтия Пилата. Не то, чтобы я оправдывалхристианских фанатиков паломников, но я с трудом понимаю, какие ещё солдаты могли быть изображены в данном контексте...
Марку с Эйфелевой башней поставили у окна, из которого виден оригинал:
Мне очень нравится такая вот игра, балансирование между настоящим и менее настоящим. Настоящая башня, которую только видно из окна — она более «настоящий» экспонат, чем модель, честно находящаяся внутри музея?
В самом музее при этом был посвящённый башне стенд, в том числе выставлены оригинальные чертежи с надписью «300-метровая башня» — очевидно, что Эйфель не называл свою башню Эйфелевой.
Макет Дома Радио — более реалистический, чем тот, что выставлен в самом Доме Радио :-)
Модель квартиры из дома Корбюзье (который, насколько я понимаю, вдохновил все наши родные 9-этажки), масштаб 1:1. Мне раньше казалось, что в этом доме все квартиры были одинаковыми — я где-то читал, что все квартиры должны были выходить на обе стороны дома, что достигается только 2-этажными квартирами, обтекающими центральный коридор без окон, пронизывающий каждый этаж от одного конца дома до другого. Но, оказывается, квартиры были разными — всего было 3 блока: общий (прихожая, кухня и зал), родительский (спальня и ванная) и детская (детская комната и ванная), и уже из этих блоков собирались разные варианты квартир от 1-комнатных (для холостяков) до вариантов на семью с 8-ю детьми.
Выставка очень классная. Несколько интерактивных стендов, на которых мы с Натанкиным зависли (я в итоге ходил два раза — сначала сам спокойно посмотрел, пока мальчик в школе, а потом ещё раз с ним пришёл пройтись по самым лучшим экспонатам). Стенды простенькие — найди недостающий кусочек, отсортируй марки по годам / по стилям и т.п. Но именно такие мелочи создают живое настроение в музее:
Я вот, кстати, задумался — что происходит с такими стендами после того, как выставка закрывается? Физически стенд, понятное дело, или перепрограммируется, или идёт в мусор. А программа? Почему их не выкладывают (я не встречал) в интернете? Или ещё лучше — регулярно в музеях стоят экраны, на которых показывают короткие тематические ролики. Почему их нет в youtube? Ну, ладно ещё постоянная коллекция, у музеев есть какая-то стратегия распространения информации (что выкладывать на сайт, что нет, что разрешать фотографировать, что на открытках продавать), но на временных выставках совсем жалко — выставка закончилась, и всё? Ролик в архив / на помойку? Я встречал ролики, которые хотелось целиком переснимать с экрана на фотоаппарат.
А ещё, перечитал описание выставки на сайте почты — оказывается, они делали ещё и мастерские по гравюрам! А мы только что были с Анютой в BNF на выставке о гравюрах, и задавались вопросом — почему мастерские с витражами есть и повсюду, а с гравюрами такого нет. Похоже, действительно, в этом городе есть всё. Но мы видим только то, что нам интересно уже. И только задним числом замечаем, мимо чего мы проходили — история с романскими тимпанами туда же.
Они нашли 50 экспонатов музея архитектуры, которые были когда-то представлены на французских марках. И выставили эти марки (я всё никак не забуду когда-то прочитанную мною фразу директора парижского музея почты про их коллекцию марок — «очень просто, у нас есть всё») напротив
Один из первых же экспонатов — тимпан Отенского собора, о котором я недавно читал в книге Пастуро. Вон, справа от Христа мухлюющий с весами чёрт, и архангел Михаил, мухлюющий «честно», чтобы восстановить справедливость:
Вообще, такое ощущение, что в музее были представлены практически все описанные Пастуро церкви! Но поскольку я читал книгу уже после похода в музей, я это заметил только уже разбирая фотографии. Blow up.
А вот коровушка из Vézelay:
Другие коровушки — из Ланского собора (на предпоследнем уровне башен). Они в натуральную величину, просто собор огромный, их и на фотографии-то еле видно, а уж вживую, с земли...
Вот они немного покрупнее. Мы с Анютой были в этом соборе (это недалеко от Center parcs), и даже на башни поднимались. Нам там рассказали легенду об этих быках — якобы на стройке их использовали как тягловую силу, и когда быки совсем уже потеряли все силы, бог послал строителям новых, свеженьких быков.
Чем музей прекрасен — это тем, что ты можешь близко подойти, рассмотреть то, что в оригинале находится слишком высоко. Вот, например, роза Сент-Шапели — ну вот кто её по-настоящему видел?
А это — колодец из дижонского монастыря. Пастуро в своей книге писал — относительно другого барельефа — о том, как появилась традиция изображать пророка Моисея с рогами. Дело в каком-то слове из Ветхого завета, которое можно перевести с иврита и как «рога», и как «лучи». Лично мне очевидно, что хотел сказать автор фразой «И увидел Моисея Аарон и все сыны Израилевы, и вот, лице его [рогато или сияет?], и боялись подойти к нему», но в каком-то варианте перевода на латынь лицо стало рогатым, что дало повод традиции изображать Моисея с рожками (см. например Микеланджело).
Никогда не могу пройти мимо этой скульптуры — положение во гроб Лижье Рише.
Там прекрасны все персонажи, но я просто глаз не могу оторвать от этих рукавов:
Я как раз сейчас читаю книгу (Intrigue à Venise), в которой герои проходят в морской музей Венеции и отмечают мраморную скульптуру на входе (она совершенно случайно оказалась первой в моём старом посте про этот музей), как там автор (который тот же Антонио Канова, что и у «Амура и Психеи» из Лувра — как всё-таки здорово начинает складываться паззл!) умудрился камнем, мрамором передать морскую волну, её пену. Вот с этими рукавами то же самое — невозможно поверить, что это камень, очень хочется руками потрогать!
Ещё одно положение во гроб (отсюда). На этот раз посмотрите на двух солдат, слева и справа от основной композиции:
Непонятно, насколько достоверна история (рассказывал Проспер Мериме, но на этом происхождение информации обрывается) — статуи были обезображены паломниками, которые принимали их за римских солдат Понтия Пилата. Не то, чтобы я оправдывал
Марку с Эйфелевой башней поставили у окна, из которого виден оригинал:
Мне очень нравится такая вот игра, балансирование между настоящим и менее настоящим. Настоящая башня, которую только видно из окна — она более «настоящий» экспонат, чем модель, честно находящаяся внутри музея?
В самом музее при этом был посвящённый башне стенд, в том числе выставлены оригинальные чертежи с надписью «300-метровая башня» — очевидно, что Эйфель не называл свою башню Эйфелевой.
Макет Дома Радио — более реалистический, чем тот, что выставлен в самом Доме Радио :-)
Модель квартиры из дома Корбюзье (который, насколько я понимаю, вдохновил все наши родные 9-этажки), масштаб 1:1. Мне раньше казалось, что в этом доме все квартиры были одинаковыми — я где-то читал, что все квартиры должны были выходить на обе стороны дома, что достигается только 2-этажными квартирами, обтекающими центральный коридор без окон, пронизывающий каждый этаж от одного конца дома до другого. Но, оказывается, квартиры были разными — всего было 3 блока: общий (прихожая, кухня и зал), родительский (спальня и ванная) и детская (детская комната и ванная), и уже из этих блоков собирались разные варианты квартир от 1-комнатных (для холостяков) до вариантов на семью с 8-ю детьми.
Выставка очень классная. Несколько интерактивных стендов, на которых мы с Натанкиным зависли (я в итоге ходил два раза — сначала сам спокойно посмотрел, пока мальчик в школе, а потом ещё раз с ним пришёл пройтись по самым лучшим экспонатам). Стенды простенькие — найди недостающий кусочек, отсортируй марки по годам / по стилям и т.п. Но именно такие мелочи создают живое настроение в музее:
Я вот, кстати, задумался — что происходит с такими стендами после того, как выставка закрывается? Физически стенд, понятное дело, или перепрограммируется, или идёт в мусор. А программа? Почему их не выкладывают (я не встречал) в интернете? Или ещё лучше — регулярно в музеях стоят экраны, на которых показывают короткие тематические ролики. Почему их нет в youtube? Ну, ладно ещё постоянная коллекция, у музеев есть какая-то стратегия распространения информации (что выкладывать на сайт, что нет, что разрешать фотографировать, что на открытках продавать), но на временных выставках совсем жалко — выставка закончилась, и всё? Ролик в архив / на помойку? Я встречал ролики, которые хотелось целиком переснимать с экрана на фотоаппарат.
А ещё, перечитал описание выставки на сайте почты — оказывается, они делали ещё и мастерские по гравюрам! А мы только что были с Анютой в BNF на выставке о гравюрах, и задавались вопросом — почему мастерские с витражами есть и повсюду, а с гравюрами такого нет. Похоже, действительно, в этом городе есть всё. Но мы видим только то, что нам интересно уже. И только задним числом замечаем, мимо чего мы проходили — история с романскими тимпанами туда же.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2015-11-16 11:57 am (UTC)no subject
Date: 2015-11-16 12:39 pm (UTC)Хорошо, что в те времена не было с финансами, наверно, попроще было, а то искомое слово קרן еще и "фонд" означает.
no subject
Date: 2015-11-16 01:24 pm (UTC)no subject
Date: 2015-11-16 01:29 pm (UTC)no subject
Date: 2019-08-23 07:17 am (UTC)Ходить в музей сначала самой, а потом с ребенком - это мне очень нравится! Я тоже стараюсь практиковать, только, кажется, у меня меньше времени ходить в музеи...