Biennale 2017 — Giardini bis
Jul. 12th, 2018 09:26 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
green_frЭту часть мы уже видели летом, но на этот раз обещали экскурсовода, и я с удовольствием прошёл по павильонам ещё раз, слушая рассказы экскурсовода. В частности, она рассказала, как несколько лет назад Германия с Францией «поменялись» павильонами на одну Биеннале (как тут не вспомнить обмен ЖЖ ![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
avva и tema на один день 1 апреля и гениальный пост с матом). И то, как когда-то давно Германия сделала вибрацию своего павильона — подобно тому, как трясутся дома, под которыми идёт поезд метро. В Венеции.
Очень забавно время от времени на таких выставках видеть откровенно карнавальных «фриков» — людей, которые знают, что они бросаются в глаза, но живущих так, как будто этого нет.
Серия картин Liu Ye, в которых сложно понять, и где граница картины, и где граница творения. Это рисунки обложек или целых страниц книг. Причём, обложки сделаны вверх ногами, как если бы это была не твоя книга, а того, кто сидит напротив тебя — очень сильное ощущение «настоящести», хочется если не развернуть книгу, то как минимум голову повернуть, прочитать...
Ciprian Muresan сделал «палимпсест западного искусства» — в этой какофонии несколько очень известных слоёв (в каждой картине собраны все иллюстрации какой-то книги по искусству), кураторы верно пишут, что зритель превращается в археолога, пытаясь рассмотреть так что-то, и радуясь каждому узнаванию (даже я узнавал):
Похожая работа Lubos Plny — это какие-то картинки из учебника анатомии, на которые он нанёс слой практически дневника: множество подписанных «органов», указанных дат, описанных событий. Смотрится всё при этом как защитные мотивы на купюрах:
Это было видео, автора не записал, кажется, откуда-то с Кавказа. Очень хорошая аллегория хрупкости мира искусства — художник переносил картину одну за одной по натянутому над пропастью канату.
avva и tema на один день 1 апреля и гениальный пост с матом). И то, как когда-то давно Германия сделала вибрацию своего павильона — подобно тому, как трясутся дома, под которыми идёт поезд метро. В Венеции.Очень забавно время от времени на таких выставках видеть откровенно карнавальных «фриков» — людей, которые знают, что они бросаются в глаза, но живущих так, как будто этого нет.
Серия картин Liu Ye, в которых сложно понять, и где граница картины, и где граница творения. Это рисунки обложек или целых страниц книг. Причём, обложки сделаны вверх ногами, как если бы это была не твоя книга, а того, кто сидит напротив тебя — очень сильное ощущение «настоящести», хочется если не развернуть книгу, то как минимум голову повернуть, прочитать...
Ciprian Muresan сделал «палимпсест западного искусства» — в этой какофонии несколько очень известных слоёв (в каждой картине собраны все иллюстрации какой-то книги по искусству), кураторы верно пишут, что зритель превращается в археолога, пытаясь рассмотреть так что-то, и радуясь каждому узнаванию (даже я узнавал):
Похожая работа Lubos Plny — это какие-то картинки из учебника анатомии, на которые он нанёс слой практически дневника: множество подписанных «органов», указанных дат, описанных событий. Смотрится всё при этом как защитные мотивы на купюрах:
Это было видео, автора не записал, кажется, откуда-то с Кавказа. Очень хорошая аллегория хрупкости мира искусства — художник переносил картину одну за одной по натянутому над пропастью канату.
